Լատինական Ամերիկայի նորաձեւություն

Ավանդական մեքսիկական զգեստ

Լատինական Ամերիկայի հագուստը և նորաձեւությունը վերաբերում են համաշխարհային մշակույթի մեծ և տարասեռ տարածաշրջանի հագուստին, մարմնին և մշակույթին, որն իր մեջ ներառում է Մեքսիկա, Կենտրոնական Ամերիկա, Կարիբյան ավազան և Հարավային Ամերիկա: Հաշվի առնելով, որ Լատինական Ամերիկայում հագուստի բնույթը խիստ դիվերսիֆիկացված է, կարելի է դիտել համընկնող սոցիալ-պատմական ազդեցությունները, որոնք ձևավորել են էլեգանտության ձգտումը և վերափոխել են առօրյա կյանքի դինամիկան `որոշ ընդհանուր բնութագրեր պարզաբանելու համար:



Հին Լատինական Ամերիկա

Երբ Քրիստոֆեր Կոլումբոսը պահանջեց Կուբա, ինչպես նաև Դոմինիկյան Հանրապետություն և Հաիթի կղզիներ Իսպանիայի համար 1492 թվականին, նա նախաձեռնել էր նվաճել բնիկ բնակչությունը, որն ապրում էր Լատինական Ամերիկա և Կարիբյան կղզիներ: Եվրոպայում տարածված ամերիկացի բնիկների առաջին պատկերներն ու պատմությունները բացահայտում են առաջին գաղութարարների ապրած վախի զգացումը: Նրանք տարակուսանքով են դիտում բնիկների մերկությունը և զարմանում նյութական ապրանքների առկայության վրա, ինչպիսիք են բամբակյա կտորը, փետուրի բարդ աշխատանքը և հյուսելը: Այս «Նոր աշխարհը» Եվրոպային կապահովեր այնպիսի նյութական ապրանքներ, ինչպիսիք են արծաթը, ոսկին, շաքարը, շոկոլադը, տեքստիլը և ներկը: Պորտուգալիան, ներգրավված լինելով գաղութային իշխանության իր իսկ մղման մեջ, հաջողությամբ մարտահրավեր կնետեր Իսպանիային Բրազիլիայի երկիրը կազմող տարածաշրջանի համար: Երբ Իսպանիան և Պորտուգալիան արագորեն հաստատեցին գաղութային կառավարություններ, բնիկ բնակչությունը կրեց դաժան նվաճման, անբուժելի հիվանդության և քրիստոնեության հարկադրաբար ընդունման հետևանքները: Դահիճ Բարտոլոմե դե Լաս Կասասը խստորեն դատապարտեց նվաճողների և վերաբնակիչների շահագործման պրակտիկան, որոնք դիմել էին ստրկության և համակարգված բռնության այլ ձևերի `ռանչո, հանքեր և տեքստիլ արդյունաբերություն հիմնելու համար:



Առնչվող հոդվածներ

Պահպանել հիերարխիայի զգացումը և արձագանքել աճողին խառը ցեղի կամ ռասայական խառնուրդ, ամբողջ տարածաշրջանում հաստատվեց կաստային համակարգ: Գաղութացումից առաջ հագուստը և գործվածքները հաճախ ծառայում էին որպես սոցիալական և կրոնական ինքնության ցուցիչներ և փոխանակման միջոց: Կաստային համակարգը ստիպում էր բնիկներին և աֆրիկացի ստրուկներին հագնել արևմտյան ոճի հագուստ ՝ դրանով իսկ ուժեղացնելով իսպանացիների և պորտուգալացիների, իսկ ժամանակի ընթացքում ՝ նրանց կրեոլական սերունդների հեղինակությունը: Որոշ բնիկ համայնքներ ձայն տվեցին իրենց պատմությանը և կրոնական հավատալիքներին գունային կոդավորման բարդ համակարգերի օգնությամբ, որոնք առկա են հյուսված գործվածքներում կամ լարերի հավաքածուներում: Այս եղանակով հուիպիլ Գվատեմալայում և Մեքսիկայի լեռնաշխարհում քրիստոնեական հավատքի հետ երկխոսության մեջ դրեցին արևի և անդրաշխարհի աստվածներին: Այսօր էլ մաշված է մայաների այս ավանդական վերնաշապիկի բաղադրիչը տարազ , կամ հագուստը, բացահայտում է տեղեկություններ կնոջ գյուղի, կարգավիճակի, ժառանգության և անձնական համոզմունքների մասին: Արգենտինայում և Բրազիլիայում վերջերս կատարված պեղումները մատնանշում են զարդերի աֆրիկյան և իսլամական ծագումը, որոնք հայտնաբերվել են տնկարկների և քաղաքային առանձնատների մոտակայքում, ինչը ենթադրում է, որ աքսեսուարները գուցե գրաքննված չեն գաղութային իշխանությունների կողմից ՝ նույն կերպ, ինչպես հագուստը: Ինչպես ցույց են տալիս դատարանի գրությունները, կարելի էր կրել գրեթե ցանկացած ձևավորում, պայմանով, որ այն հատուկ լիներ սեռին: Գործվածքների ընտրությունը, սակայն, շատ լուրջ խնդիր էր: Կախված իր սոցիալական կարգավիճակից, տասնութերորդ դարի մի մեքսիկացի կին կամ մետաքս էր գնել կամ բամբակ ռեբոզո , կամ շարֆ: Հրամանագրերն արգելում էին որոշակի տեքստիլ օգտագործել նրանց կողմից, ովքեր կաստային համակարգը համարում էին ստորադաս, այդպիսով հանգեցնելով թավշյա կամ տաֆտայի արգելմանը հատուկ ձևավորված Ինկանի համար: ունկու s, կամ տունկեր, Անդյան տարածաշրջանում:





Անկախություն և հագուստի ոճ

Արգենտինական պինետոն

Արգենտինական պինետոն

3 օրյա Միսիսիպի գետով նավով նավարկություն

Տասնիններորդ դարի սկզբին տարածաշրջանը փորձեց Իսպանիայից և Պորտուգալիայից անկախանալու մի քանի կոչեր, որոնք խորապես ազդեցին մարդկանց նորաձեւության օգտագործման ձևի վրա: Կուբայի և Պուերտո Ռիկոյի համար անկախության համար այս պայքարը չէր իրականանա մինչև տասնիններորդ դարի վերջը, չնայած մի քանի գրական ստեղծագործություններում նորաձևության և պարի նկարագրությունը սկսեց պատրաստել իսպանական տիրապետության տապալումը և կառուցել այլընտրանքային քաղաքական ինքնություններ: Այս շրջանի տեսողական մտապատկերում կրեոլական առաջնորդները, ինչպիսիք են Սիմոն Բոլիվարը (Վենեսուելա) և Խոսե դե Սան Մարտինը (Արգենտինա), հայտնվում են քամու թիկնոցներով և իրենց իսկ նախագծման համազգեստով: Շատ կանայք իրենց կանչեցին պատերազմի պարագաներ կարելու, իրենց արտադրանքի տեսքի և իրենց ինքնության թաքցնելու մասին: Մի քանիսը, որոնց թվում էին Խուանա Ազուրդույ դե Պադիլիան (Բոլիվիա) և Խոսեֆա Տենորիոն (Արգենտինա), տղամարդկանց համազգեստ ստացան ՝ պատերազմի դաշտում կռվելու համար ՝ հետագայում պնդելով, որ հետխաղաղային հասարակության մեջ հավասար կարգավիճակ ունեն: Հեռու մնալով Իսպանիայի սովորույթներից ՝ Բուենոս Այրեսի նորաձեւ կանայք վերափոխեցին իսպանացիներին սանրել , կամ մազերի սանր, երեք ոտքով երեք ոտքով արգենտինացու մեջ պինետոն որպեսզի հաստատեն իրենց ներկայությունը և երբեմն խոչընդոտեն հենց այն հանրային ոլորտին, որը անկախություն էր հայտարարում ճնշումից, բայց որը, հեգնանքով, դեռ չէր շնորհել քաղաքացիության ամբողջ արտոնությունը: Theամանակաշրջանի երգիծական ծաղրանկարներում կանանց սանրերի ընդլայնված լանջերը տանում են Բուենոս Այրեսի կենտրոն և արագորեն գերակշռում տղամարդկանց գլխարկները:



Իսպանական գաղութատիրության նահանջից հետո նորաձեւության հռետորաբանությունը ազգային ինքնության կազմաձևի քննարկումների ֆորում ստեղծեց: Որոշ դեպքերում, նորաձեւության գրավորումը մտավորականներին թույլ էր տալիս տարածել կարևոր քաղաքական օրակարգեր և խուսափել գրաքննիչներից: Հարավային Կոնի շրջանում Խուան Մանուել դե Ռոզասի վարչակարգը փորձում էր վերացնել քաղաքական ընդդիմությունը ՝ կարմիր գույնի նշաններ պահանջելով բաճկոն , կամ տղամարդկանց բաճկոն, բոլոր քաղաքացիների համար: Միասեռության բռնի մղման ժամանակ հրամանագրով արգելվեց բաց կապույտը, ընդդիմության նույնականացնող գույնը և կանաչը ՝ հույսի հայտնի խորհրդանիշը: Այս մարտահրավեր մթնոլորտում սոցիալական համայնքները ներկայացրեցին երկրպագուների գաղտնի լեզուն, վերին գլխարկների համար ներդիրներ ծածկագրեցին և հաղորդագրությունները բացահայտող ձեռնոցներ նշեցին այն, ինչ կա կրողի մտքում: Նորաձեւության ոլորտից փոխաբերություններ յուրացնելով ՝ 1837 թվականին արգենտինացի մի խումբ մտավորականներ հիմնեցին նորաձևության ամսագիր ՝ վերնագրով Նորաձեւություն համարձակությունից հետո Նորաձեւությունը որը ծառայել էր որպես բռնի ընդդիմության ուժ հեղափոխական Ֆրանսիայում: Օգտագործելով կանացի կեղծանուններ և օգտվելով այն փաստից, որ քչերն են նորաձեւության գրավորությունը կապում քաղաքականության հետ, ժամանակակից Արգենտինայի այս հիմնադիր հայրերը պնդում էին իրենց քաղաքային, ժողովրդավարական իդեալները, նախքան հարևան Չիլիում և Ուրուգվայում աքսոր փնտրելը ՝ հետապնդումներից խուսափելու համար: Իր հայրենի երկրում քաղաքակրթության և բարբարոսության դինամիկայի ուսումնասիրության ընթացքում Դոմինգո Ֆաուստինո Սարմիենտոն, Նորաձեւություն Արգենտինայի հիմնադիրներն ու ապագա նախագահը (1868-1874) հանդես էին գալիս որպես համախմբման գործընթաց, որը ժողովրդին ցնցեց իր ավանդական գյուղական արժեքները, որը մարմնավորում էր պոնչո հագած անօրեն գաուչոն, որը երկար ժամանակ պաշտպանում էր Ռոզասի իշխանությունը: Սարմիենտոյի նպատակն էր, որ երկիրը ընդունի քաղաքային, և, հետևաբար, ավելի «քաղաքակիրթ» ապրելակերպ, որն ավելի նպաստավոր կլինի տնտեսական աճի և արդիականացման կառավարության նպատակներին: Տասնիններորդ դարի վերջին տնտեսական վերելքը Արգենտինային կբերի Հարավային Ամերիկայի Փարիզի համբավ, քանի որ նրա քաղաքային պատկերը վերափոխվել էր շքեղության, սպառողականության և միջազգային կապիտալիզմի ակնարկի:

Ներգաղթյալները բերում են եվրոպական նորաձեւություն

Դարասկզբին եվրոպացի ներգաղթյալների զանգվածային հոսքը դեպի Լատինական Ամերիկայի քաղաքներ, շքեղությունը ստացավ խարդախական դեր: Նոր հարստության անդամները և նորեկները սկսեցին ընդօրինակել բարձր դասերի ոճերը ՝ աշխատանք գտնելու համար ՝ մեծ հարգանքով գնահատելով Փարիզի նորույթները: Նորաձեւության վիմագրության ի հայտ գալով, դերձակուհիներ կամ դերձակները պատճենում էին եվրոպական նմուշները (երբեմն յուրացնում էին որոշակի տարածաշրջանի կլիման), այնուհետև պատվիրում էին դերձակուհիներ, ովքեր, դիմանալով աշխատանքային խղճուկ պայմաններին, կարի մեքենաների հետ միասին կտորներ էին անում: Չնայած կանանց զգեստը մի փոքր ավելի ճկուն էր դարձել, այն դեռ պարունակում էր կորսետ և շերտավոր կիսաշրջազգեստներ և գնացքներ, որոնք պահանջում էին եռուզեռ: Քանի որ կարի մեքենաներն ավելի մատչելի էին դառնում, շատ կանայք նախընտրում էին պատրաստի հագուստ գնել կամ տանը պատրաստել իրենց սեփական ավելի հարմարավետ ոճերը: Խրախուսելով ընթերցողներին հաշվի առնել անհատականացված ձևերը և կանանց ազատագրման հեռանկարը, Խուանա Մանուելա Գորիտին (Արգենտինա) և Քլորինդա Մատտո դե Թյորները (Պերու) օգտագործել են ֆանտազիայի և ինքնավերափոխման լեզու կամ նորաձևություն գրելու նյութ `նյութապաշտության և կնոջ մասին հանրային քննարկման մեջ մտնելու համար: տնտեսական ինքնավարություն:



Քսաներորդ դարի ընթացքում լատինաամերիկյան հագուստը մի քանի նորաձեւություն կներշնչեր Եվրոպայում և ԱՄՆ-ում ՝ սկսած աֆրո-կուբայական ռումբայից ներշնչված ժանյակավոր փչոցներով բլուզից, մինչև մեքսիկական հայտնի հուրաշներ կամ հյուսված կաշվե սանդալներ, ըստ էության, Էկվադորում ստեղծված Պանամայի ծղոտե գլխարկին: Vogue և Նայել ուշադրությունը սեւեռեց լատինամերիկյան այն կանանց տենդենցի վրա, որոնց բարձր կուտյուրի պատկերացումները, ինչպես Եվա Պերոնի (Արգենտինա) դեպքում, և բնիկ նմուշները ՝ մտքում բերելով սյուրռեալիստ նկարչուհի Ֆրիդա Կալոն (Մեքսիկա), որն ընդգրկում էր բանահյուսական չինական պոբլանա Վառ գույներով զգեստը և լի ինքնազգեստի լի կիսաշրջազգեստը և իրական կյանքում կշարունակեին արձագանքել հանրաճանաչ երեւակայության մեջ մինչև մեր օրերը: Այլ, ավելի ժամանակակից, նորաձևության հայտարարությունները հակված էին վերանայել անցյալը ռետրո էֆեկտի համար, ինչպես, օրինակ, կուբացի երիտասարդ ամերիկացին գուայաբերա , թեթևաքաշ, ասեղնագործ բամբակյա վերնաշապիկ, որը մաշված է ամբողջ Կարիբյան կղզու հյուսված տարածքում: կամ Chicano zoot-suiter- ը, որի պատերազմի ժամանակ իր հոր հայցերին հատկացումները էթնիկական հպարտություն էին ներշնչում ռասիզմի և դաժանության առջև: կամ դեռահաս ակումբի երեխան, որը դիսկոտեկային պարում էր, կրում էր ինկա-տեխնո ոճեր:



Revolutionary Times

Պլազա դե Մայոյի մայրը

Պլազա դե Մայոյի մայրը, 2008 թ

Քսաներորդ դարի վերջին մասը ականատես եղավ ժողովրդավարական արժեքների դեմ սարսափելի արձագանքին, երբ Արգենտինան, Չիլին և Ուրուգվայը, ինչպիսիք էին երկրները, ռազմական կառավարություններ հաստատեցին: Խիստ գենդերային ծածկագրերը պարտադրում էին տղամարդկանց համար մաքուր տեսք, իսկ կանանց համար `կանացի ոճեր: Արձագանքելով մարդու իրավունքների ոտնահարումներին և «անհետացածների» (որը վերաբերում է տասնյակ հազարավոր զոհերին, որոնց գտնվելու վայրը դեռ անհայտ է), Արգենտինայի Պլազա դե Մայոյի մայրերը սկսեցին բողոքել կարևոր ազգային համայնքի մոտ: առավոտյան պատմուճաններով և տնային հողաթափերով հուշարձաններ ՝ կարծես տեսողականորեն ասելու համար, որ տանը ոչ ոք չունեն հոգ տանել, քանի որ ռեժիմը խլել էր նրանց որդիներին և դուստրերին: Մայրերն իրենց շաբաթական երթերի ժամանակ կրում են սպիտակ շարֆ ՝ ասեղնագործված իրենց անհայտ կորած սիրելիների անուններով: Ռեպրեսիաների զոհերի համար որպես կենդանի հուշարձաններ ծառայող Էլ Սալվադորում և ամբողջ աշխարհում մայրերի խմբերը յուրացրել են այս նույն սպիտակ շարֆը սոցիալական անարդարության դեմ պայքարում:

Կուբայի (1959-) և Նիկարագուայի (1979-1990) հեղափոխական շարժումները նշանակեցին շրջադարձ դեպի սոցիալիստական ​​հակամոդիա, որը էլիտարիստական ​​շքեղության հետապնդումը կապում էր կապիտալիստական ​​գերիշխանության այն տեսակի հետ, որը կախվածություն էր ստեղծում օտարերկրյա ապրանքներից և շահագործում էր բանվոր դասակարգերը: Իրոք, Լատինական Ամերիկայի մեծ մասը քսաներորդ դարում անհավասար տնտեսական զարգացում է ապրել: Հագուստի արդյունաբերության մեջ բազմազգ ընկերությունները ապավինում էին հյուսվածքի, հավաքման և կարելու համար հայրենի աշխատողների էժան աշխատուժին: Բայց ավելի շատ վերջին տարիներին նույնիսկ հեղափոխական Ֆիդել Կաստրոն (Կուբա) ժամանակ առ ժամանակ թափեց իր կամուֆլյաժը մուգ-կապույտ դիզայներական կոստյումի սարտորալ հաճույքների համար: Ավելի բարձր իրազեկություն քրտինքի խանութի պայմանների վերաբերյալ maquiladora , 1960-ականներին ստեղծված արտահանման վերամշակման գոտիները, որոնք շարունակում են գործել Հյուսիսային Ամերիկայի ազատ առևտրի համաձայնագրի (NAFTA) ներքո, երբեմն սպառողներին ստիպում էին բոյկոտել հատուկ հավաքածուները և ձգտել ավելի հասարակորեն գիտակից նորաձեւության համակարգի: Որոշ դիզայներներ, ինչպիսիք են Կառլոս Միլեն (Բրազիլիա), աշխատել են այդ կանանց կանանց հետ ֆավելաներ կամ տնակային ավաններ և տարբեր բնիկ համայնքներ կոոպերատիվներ հիմնելու համար, որոնք կապահովեն արդարացի առևտրի աշխատավարձ իրենց ստեղծագործությունների համար:

Modernամանակակից ոճ

Արձագանքելով համաշխարհային շուկայի և ինտերնետ կապի հնարավորություններին ՝ իսպանացի դիզայներներ Կարոլինա Հերերան (Վենեսուելա), Օսկար դե լա Ռենտան (Դոմինիկյան Հանրապետություն), Բեթ Սոբոլի (Միացյալ Նահանգներ) և Վիկտորիա Պուիգ դե Լանժի (Էկվադոր) հետ միասին կազմեցին Խորհուրդը Լատինական Ամերիկայի նորաձեւության դիզայներների 1999 թ. Ամերիկայի հարակից նորաձևության շաբաթը ստեղծեց Լատինական Ամերիկայի նորաձեւության և մշակույթի միջազգային հարթակ: Թերթերում ժողովրդական մշակույթում հայտնվեց մի նոր բառ, որը միավորված էր նորաձեւություն իսկ իսպաներեն ածանցը -Այն է (նկատի ունենալով, հեգնանքի երանգով, նվիրյալ): Հագուստը գիտակցող նորաձեւուհի թերթեց թերթերի և էլեկտրոնային ցանցերի անընդմեջ ընդլայնվող էջերը `տեղեկացնելու համար նոր տաղանդների մասին, ինչպիսին է Նարսիսո Ռոդրիգեսը (Միացյալ Նահանգներ), Քերոլին Բեսեթ Քենեդիի հարսնացուի հայտնի դիզայներ, և հաճույքով դիմագրավեց նորաձեւ ինքնությունների տարածումը: Սան Պաուլոյի, Բուենոս Այրեսի և Բոգոտայի քաղաքային կենտրոններում սուպերմոդելներ, ինչպիսիք են iseիզել Բունդխենը (Բրազիլիա) և Վալերիա Մացցան (Արգենտինա), միջազգային գրավչությամբ խթանում էին ազգային նորաձեւության միջոցառումները: Միևնույն ժամանակ, երկրների միջև ազատ առևտրի համաձայնագրերը, ինչպիսին է Հարավային կոն շրջանի Մերկոսուր բլոկը, նորաձևության դիզայներներին հնարավորություն է տվել ստեղծել անդրազգային կազմակերպություններ, ինչպիսիք են Լատինական ինքնություններ , նոր շուկաներ մուտք գործելու համար: Ի թիվս այլոց, Լաուրենսիո Ադոտի (Արգենտինա), Ալեքսանդր Հերչկովիչի (Բրազիլիա), Ռոնալդո Ֆրագայի (Բրազիլիա), Ռուբեն Կամպոսի (Չիլի), Սիլվիա Տչերասիի (Կոլումբիա), Սիտկա Սեմշի (Պերու) և Անխել Սանչեսի (Վենեսուելա) տները վաստակեցին: հեղինակություն `կանանց հագուստի կատեգորիայի մեջ: Լինա Կանտիլոն և Ռիկարդո Պավան (երկուսն էլ Կոլումբիա) կարծես թե առավել հայտնի էին իրենց տղամարդկանց հավաքածուներով: Fraga- ն և Sylma Cabrera- ն (Պուերտո Ռիկո) նշանավորվեցին նորաձեւության շրջանակներում երեխաների հագուստի նկատմամբ իրենց ուշադրության համար: Քսանմեկերորդ դարում լատինամերիկյան նորաձեւության դիզայներների հեղինակությունը շարունակում էր բարձրանալ համաշխարհային նորաձեւության բեմում:

Տես նաեւ Լատինական ոճ:

Մատենագիտություն

Բաուերը, Առնոլդ J.. Ապրանքներ, հզորություն, պատմություն. Լատինական Ամերիկայի նյութական մշակույթ , Քեմբրիջ և Նյու Յորք. Քեմբրիջի համալսարանի մամուլ, 2001:

Հոլանդ, Նորման: «Կուբայի նորաձեւություն»: Ներսում Ազգայնականություններ և սեռականություն , Խմբագրվել է Էնդրյու Փարքերի, Մերի Ռուսոյի, Դորիս Սոմմերի և Պատրիսիա Յագերի կողմից: Նյու Յորք. Ռութլեջ, 1992:

Masiello, Francine. Քաղաքակրթության և բարբարոսության միջև. Կանայք, ազգը և գրական մշակույթը ժամանակակից Արգենտինայում , Լինքոլն և Լոնդոն. Նեբրասկայի մամուլի համալսարան, 1992:

Մելենդես, Մարիսել: «Հագուստը որպես իշխանության հռետորաբանություն և մշակութային արտադրության խորհրդանիշ գաղութային Ամերիկայում. Կոլոնից մինչև կույր քայլողների El ուղեցույց»: Իսպանագիտության հանդես 29 (1995) ՝ 411-439:

ինչ պետք է հագնի հարսնացուի մայրը ծովափնյա հարսանիքին

Արմատ, Ռեգինա Ա. «Ազգին կարում. Նորաձեւություն գրելը տասնիններորդ դարի Արգենտինայում»: Ներսում Մարմնի քաղաքականության ձևավորում , Խմբագրվել է Վենդի Պարկինսի կողմից: Օքսֆորդ. Բերգ, 2002 թ.

-, խմբ. Լատինական Ամերիկայի նորաձեւություն , Օքսֆորդ. Բերգ, 2004 թ.